Artistes plasticiens

_________________________________________________________________
Né en 77, grandi dans la banlieue Nord-Ouest de Paris attiré par la BD 
et les pochettes de trash métal commence le dessin 
et la bande dessinée aux environs de 12 -13 ans. 
Personnalise les vestes en jeans et perfectos des rockers et zonards locaux à 16 ans, 
puis passe des pogos au skate board, ensuite part à l’internat en 95 
ou il découvre le graffiti old school et adhère de suite. 
Arrive en Mayenne en 2003 et travaille dans l’imprimerie, crée sa propre structure 
Uprod en 2005 qui est toujours en activité. 
Signe rva pour les travaux d’illustration, de décoration et les toiles, 
signe uno pour les graffitis en terrains vagues.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Né en 1973 à Paris. Après un CAP de photographie, Loran Ferrand rentre 
au magazine Best pour s’orienter vers la photographie de concert. 
Peu de temps après il s’associe avec une amie photographe, Barbara Neyman, 
pour un projet de livre photo sur le pop/rock français qui ne verra jamais le jour, 
mais les séances lui permettent de photographier des groupes et artistes tels que 
Lofofora, Mass Hyteria, M, Benabar, X Syndicate, Black Bomb A, Little Rabbits, 
Kat Onoma, etc. Ces photos serviront finalement pour des expos, 
des sites internet et pour une pochette de Lofofora (Double). 
En 2004, il s’oriente vers l’infographie et travaille pour les éditions du Petit Futé 
puis en imprimerie numérique jusqu’à ce jour. 
Aux 4 ans de son fils, en lui offrant sa première boîte de playmobil, il retrouve 
les « héros de son enfance » et décide de les personnaliser et de les photographier. 
Fin 2010, il quitte Paris pour la Mayenne, où il commence à organiser quelques 
concerts au Queen’s Bar de Laval (Arcania, Hopper Noz…) ou au 6par4 
(Lofofora/Swnamii) sous le nom de Flycase Production.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________
Persu a découvert le graffiti au le début des années 90. 
Il intervient sous divers pseudonymes, ce qui lui permet de travailler différents 
styles de lettrages. C'est cependant le wild style qui l'aura fait connaître par le biais 
de participations à divers jams et publications. 
Il élabore donc des lettrages complexes, qu'il accompage parfois de characters 
directement inspirés de la bande dessinée. Dessinant inlassablement, ce sont les 
liens entre les lettres qui le fascinent et avec lesquels il joue le plus. Au delà de la 
technique et de l’esthétique, Persu attache beaucoup d’importance au lieu où il peint. 
Le fait de trouver des supports toujours différents, vierges ou abandonnés, nourrit sa 
créativité. Ainsi, en constante adaptation à l’architecture et à la texture du mur, 
il épuise les archétypes du lettrage, et laisse quelque chose de très personnel 
dans chacun de ces lieux. 
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Diplômé d’école d’art, Pedro est un jeune graphiste illustrateur indépendant. 
Par la juxtaposition de motifs et de matières, il crée un univers loufoque où se mêlent 
personnages enfantins et animaux délurés sous acide. 
Les idées de Pedro se déploient en mots, icônes, couleurs franches et formes 
stylisées. Inspiré par la peinture du XXème siècle (Picasso, Matisse…), il travaille ses 
couleurs en aplats et pousse à l’extrême la simplification des traits. 
En diversifiant les supports, c’est par l’intermédiaire de ses créatures enfantines qu’il 
s’exprime avec le plus d’aisance, dans un langage accessible à tous et empreint 
d’humour. D’un trait spontané et insouciant, ses compositions laissent transparaître 
une naïveté assumée. A travers cette apparente légereté, il cache un second sens de 
lecture afin de faire naître un propos subversif.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________
The Blind est diplômé de l’école des Beaux Arts de Nantes et oeuvre au sein du 
collectif 100Pression depuis 2003. Il développe depuis plusieurs années 
un concept artistique novateur qu’est le graffiti pour aveugle, 
en investissant la ville à l’échelle des murs.Son travail est né de l’envie de rendre 
visible et lisible le graffiti au plus grand nombre. 
Il développe alors une vision sociale de l’art, où voyant et non voyant ont 
mutuellement besoin l’un de l’autre, pour pouvoir accéder à l’oeuvre et la comprendre. 
Son art visuel en trois dimensions prend place sur les monuments et façades 
d’immeuble; lieux de passage et de grande visibilité. A travers sa pratique, il cherche à 
sortir le braille de son format et de sa forme classique, pour lui donner une visibilité à 
plus grande échelle, passant de celle du doigt à celle de la main. 
Ce qui prime dans son travail est donc l’interrogation, la curiosité et les 
questionnements que soulève la vue de ce type de lettrage. 
Comprendre le message inscrit sur le mur, nécessite d’avoir une clef de lecture et 
implique de rechercher le moyen de le déchiffrer, en d’autres termes 
connaître la logique des six points. 
Sa technique est caractérisée par le collage de demi-sphères de plâtre sur des 
marques réalisées au préalable à l’aide d’un pochoir et d’une bombe de peinture, 
matérialisant l’alphabet braille. Son travail in situ dans la rue prend en compte deux 
dimensions : le lieu et le message qui se donnent mutuellement du sens. Ainsi le 
message inscrit sur le mur est toujours fonction du lieu sur lequel il décide d’apposer 
son braille. Les messages inscrit s sont toujours ironiques et provocateurs. 
A l’instar de l’oeuvre sur le palais de justice de Nantes, où il posa « pas vu, pas pris ». 
Son matériel léger, approprié au voyage lui permet de poser 
son braille partout dans le monde. 
Aussi les villes de Nantes, Rennes, Paris, Moscou, Helsinki, Cracovie, Stockholm, 
Bruxelles, Barcelone, Tchernobyl et Saint Petersbourg, conservent une trace de son 
passage. The blind développe son travail dans la rue depuis les années 2000. 
Aujourd’hui il investie les galeries d’arts lors d’expositions collective ou individuelle. 
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________
Les pieds en plein dans une nouvelle génération de tatoueurs, à la fois graphistes, 
artistes, et dermographes, Aline ouvre Lollipop Tattoo rue du Dauphin à Laval pour 
encrer les gens d'ici ou d'ailleurs. A l'image de sa devanture haute en couleur, elle 
aime déposer des pigments de tous bords chromatiques, sans pour autant laisser de 
côté les pièces sombres aux relans Burtonniens qu'elle affectionne tout autant.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________
Aise, graffeur depuis plus d'une dizaine d'années, membre du moker crew, 
est arrivé sur Nantes en 2001. Il s'illustre dans le Wild style et les personnages, 
qu'il ne cesse de faire évoluer.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Camo , graffeuse habitant Nantes depuis quelques années, 
a commencé à peindre en 2003. Elle s'inspire beaucoup de ce qui est enfantin, léger, 
comme de sujets un peu plus sombre, mais toujours avec un esprit moqueur. 
Ses crews: BR, GPL, 8U, FAV
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Poire c'est : un amoureux du graffiti et de la lettre sous toute ses formes, 
des copains, des rencontres, des voyages, de la techno, du boom bap, de la couleur, 
des épices, des blagounettes, des yeux qui font des loopings,..... 
vous remuez tout ça et vous obtiendrez un gosse de trente ans moins deux 
qui continu le gribouillage !
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Styzo, né en 1981 en Basse Normandie, découvre le hip hop dès son adolescence. 
Ancien dévoreur de vinyle du collectif "ça se disque cut", 
il troque ses platines contre des bombes de peinture. 
Adepte d'un style simple et wild style, il puise ses influences 
dans la Bd, les comics et son "Crew".
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Prénom : (Ha)Riko
Nom: Cowboyz 
Né le 16/02/1985 
Poids : 78kg 
Taille : 177cm 
Signe astrologique : Verseau 
Historique : Champion de la mayenne de pog en 1996.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________
Mi Bn, mi panda.
Nom de code Shoko.
Gribouilleurs de murs et de blackbook depuis 2003. 
L'homme est encore plus ignorant que son style !
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Né en 1983, dans une petite bourgade de la banlieue ouest de Paris, 
fils d'un père et d'une mère cuisinier, Peams fait ses premières armes 
en 95 sous différents pseudonymes, Zuave Pleaz Jesk Tacos. 
Puriste de la lettre joufflue, amateur de productions spontanées et de la pêche à la 
ligne, aimant se baigner dans les styles et les couleurs, Peams est avant tout animé 
par le concept d'exploration, de lieux inconnus, de phases cachées. 
C'est, nourrit par son ancien terrain de jeu et skatepark improvisé, devenu 
le "Pathé Marconi", ancienne usine des Vinyles Pathé et des 45tours La voix de son 
maître, l'atmosphère jazz hop teintée de chrome du Paris des 90's, le lien qu'il 
entretient avec la scène québécoise depuis ces dernières années mais surtout ses 
insatiables dances avec ses différentes tribus PQR, CSX, GE, MCT, EB, que Peams se 
retrouvera à Laval à l'occasion de ce défilé orgasmic et visuel.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Née en 91, Lila a été élevé dans 
l'image et dans le dessin. A force de dessiner dans la marge de ses cahiers elle est 
partie faire des études d'arts plastiques et maintenant  du dessin animé à 
l'écolé des métiers du cinéma d'animation d'Angoulême. Elle a réalisé son premier 
dessin animé l'an dernier, et s'est aussi orienté vers l'illustration pour enfant et 
les livres Pop up. Sinon Lila dessine des renards et des théières a longeur de 
journée, sa tête c'est un peu comme une casserole en ébullition.
_________________________________________________________________ 





_________________________________________________________________ 
Radis est un amoureux de la lettre. 
Son arrière grand-père, artiste peintre, brodait également des typographies
parfaitement exécutées sur toile lorsqu'il était prisonnier de la première guerre mondiale. 
Quant à son grand-père, dès la fin de la deuxième guerre mondiale, il peignait 
sur les murs des publicités aux typographies multiples, le tout au pinceau. 
Fort de cet héritage, Radis essaie aujourd'hui de retrouver la grâce de cette époque 
au travers de différents travaux, peintures murales et travaux sur toile. 
Issu du mouvement graffiti du début des années 1990, 
aujourd'hui graphiste, illustrateur et concepteur rédacteur publicitaire à son compte, 
Radis continue de développer son style au travers de nombreux voyages et expériences.
_________________________________________________________________





_________________________________________________________________
Renz: le fils caché de Mac Gyver
_________________________________________________________________



_________________________________________________________________
Né en 79, youko s'intéresse beaucoup à la culture japonaise depuis tout petit.
 Graphiste de métier, cette influence se ressent dans toutes ses créations. 
Son travail est à la fois ludique, rétro et coloré. 
Après plusieurs années d'exil, il est de retour en Mayenne et crée sa marque 
de sacs illustrés par ses créations, mais aussi celles d'autres artistes.
_________________________________________________________________